Kunstencentrum Vooruit, Gent, België

18:00 doorlopend, Bibliotheek – Docu The Herman Leonard Story
18:00 Concertzaal – Ellery Eskelin / Andrea Parkins / Jim Black with Jessica Constable & Philippe Gelda
19:20 Bibliotheek, Foyer, Mezzanine & Rotonde – Schitterende Waanzin: John Cage’s Songbooks
20:00 Kraakhuis – Wolter Wierbos
20:00 Auditorium – Tom Van Bauwel – Ben Sluijs : Paul Van Ostaijen
20:00 Toegangsgebouw – Janssens / Prins – …Passages…/ Ventriloquium
20:00 Bibliotheek – Project El Negocito Records/Logos: human and machine
21:30 Kraakhuis – De Kleine Harlekijn
22:00 Concertzaal – Enescu re-Imagined by Lucian Ban & John Hébert

Wil je alle dagen naar Jazz & Sounds? Met de 4dagenpas kan je naar alle concerten in Vooruit, Muziekcentrum De Bijloke én het conservatorium. Koop de voordelige 4dagenpas aan €60 (€ 65 adk)

Wil je naar beide dagen in Muziekcentrum De Bijloke? Koop de voordelige 2dagenpas aan €35 (€40 adk)

Documentaire: Truth in Terms of Beauty – The Herman Leonard Story

vanaf 18:00 doorlopend, Bibliotheek, Muziekcentrum De Bijloke

Een poëtische documentaire over het leven en werk van de beroemde (jazz-) fotograaf Herman Leonard.

Herman Leonard was gedurende meer dan een halve eeuw de geprivilegieerde getuige en fotograaf van de iconen uit de society- en modewereld, maar vooral van de groten uit de jazzmuziek. In de jaren ’30 reisde hij door Rusland, het Midden-Oosten en Azië als reporter voor Life Magazine en National Geographic. Na de Tweede Wereldoorlog kwam jij in New York terecht waar hij werd ondergedompeld in de wereld van de bebop. Tijdens deze periode legde hij unieke momenten vast van alle groten uit de jazz: Billy Holiday, Louis Armstrong, Duke Ellington, Dizzy Gillespie, John Coltrane, Ella Fitzgerald, Errol Garner, Lena Horn, Stan Getz, Chet Baker, Dexter Gordon, Quincy Jones en Miles Davis.

Hij fotografeerde Hollywoodsterren als Frank Sinatra, Marlon Brando, Paul Newman en Marilyn Monroe en was een van de pioniers van de naaktfotografie voor Playboy. In de jaren ’50 trok hij naar Parijs en maakte furore als modefotograaf voor huizen als Yves Saint Laurent, Chanel, Christian Dior en magazines als Elle en Marie Claire. In Parijs groeide hij zelf uit tot een beroemdheid een kwam hij in contact met filosofen, schrijvers en wetenschappers die hij ook fotografeerde zoals Albert Einstein, Jean-Paul Sartre en Simone de Beuavoir. Via Eddie Barclay kwam hij opnieuw terecht in de muziekscene. Dit leverde bijzondere portretten op van o.a. Charles Aznavour, Brigitte Bardot en Grace Jones. De voorbije tien jaar woonde Herman Leonard in New Orleans. Hij fotografeerde er mensen uit de hedendaagse muziekscene zoals Lenny kravitz, Dr. John en Wynton Marsalis.

• www.hermanleonard.com

naar boven

Ellery Eskelin / Andrea Parkins / Jim Black with Jessica Constable & Philippe Gelda

18:00 Concertzaal, Muziekcentrum De Bijloke

Ellery Eskelin koos Andrea Parkins (accordeon & toetsen) en Jim Black (drums & percussie) uit om “tegemoet te komen aan een geluid dat hij in zijn hoofd had”. Hij begon met deze muzikanten in 1994 en al snel groeide dit trio uit tot een van de spannendste bands binnen de progressieve jazz en de improvisatiemuziek.

Eskelin groeide op in een muzikale omgeving in Baltimore. Zijn moeder, Bobbie Lee, speelde Hammond-orgel en leidde haar eigen jazzgroepen in de jaren zestig. Eskelin begon tenorsaxofoon te spelen toen hij tien jaar was. Vanaf dat moment was het duidelijk dat hij jazzmuzikant wilde worden. Hij begon professioneel op te treden terwijl hij nog op de middelbare school zat. In 1983 verhuisde Eskelin naar New York om daar te studeren en te spelen. Vanaf ’87 dook hij ook op in Europa met de band Joint Venture en later Joey Baron’s groep Baron Down. Behalve zijn eigen band duikt hij vaak op bij zijprojecten van ondermeer Han Bennink, Dave Liebman, Marc Ribot, Sylvie Courvoissier, etc. en is hij een veelgevraagd sideman.

De meeste van albums van het trio Eskelin/Parkins/Black werden uitgebracht op het Zwitserse label hatHUT dat zich toespitst op jazz, improvisatie en hedendaags klassiek.
Tijdens Europese tournees wordt trio vaak aangevuld met de vocalen van Jessica Constable en Phillip Gelda (zang & keyboards).

Ellery Eskelin (saxofoon), Andrea Parkins (accordeon & toetsen), Jim Black (drums & percussie), Jessica Constable (zang), Philippe Gelda (zang, piano)

• www.home.earthlink.net/~eskelin

naar boven

Schitterende Waanzin: John Cage’s Songbooks

19:20 Bibliotheek – Foyer – Mezzanine & Rotonde, Muziekcentrum De Bijloke

Studenten zangklas van de Hogeschool Gent Departement Conservatorium onder leiding van Mireille Capelle. Een caleidoscoop van muziektheatrale vocale vindingrijkheid.

Song Books (Solos for Voice 3-92, 1970) is een verzameling van korte composities van John Cage. Ze bevat vier soorten stukken: ‘songs’ of theatrale acties, al dan niet met elektronica. Cage gebruikt een grote verscheidenheid aan notatiewijzen: Sommige solo’s zijn in traditionele notatie, andere gebruiken grafische notaties (cirkels, lijnen, punten). Nog andere zijn niets meer dan een instructie voor de uitvoerder, m.a.w. wat hij of zij moet doen en hoe.

naar boven

Wolter Wierbos

20:00 Kraakhuis, Muziekcentrum De Bijloke

Een van de meest vooraanstaande trombonisten in de wereld en een improvisator in hart en nieren.

Zoals vele Nederlandse koperspelers begon hij in een fanfare, op zijn zeventiende ruilde hij de trompet voor de trombone: “Het zag er goed uit en de trombones lopen meestal vooraan….”.
Zijn interesse reikt van precieze kamerjazz, over bonkende postpunk tot hedendaagse gecomponeerde en geïmproviseerde muziek. Momenteel is hij naast zijn solocarrière actief in het ICP-Orchestra van Misha Mengelberg, Available Jelly, Sean Bergin’s MOB, Gerry Hemingway Quintet, Sunchild van Franky Douglas, Bik Bent Braam, Albrecht Maurer Trio Works, Longrun Development of the Universe van Carl Ludwig Hübsch, Frank Gratkowski Quartet en Double Quartet.

Tevens heeft hij een eigen label, DolFijn Records. De eerste productie is 3 trombone solos; in juli 2009 kwam Deining uit, met opnames van de eerste serie bootconcerten (duo’s met Ab Baars, Wilbert de Joode, Franky Douglas, en een trio met Mary Oliver en Han Bennink).

Wolter Wierbos (trombone)

• www.wolterwierbos.nl

naar boven

Tom Van Bauwel – Ben Sluijs : Paul Van Ostaijen

20:00 Auditorium, Muziekcentrum De Bijloke

Tom Van Bauwel geeft zich vol passie over aan Paul Van Ostaijen’s swingende teksten, vol van ritme en muzikaliteit, in samenzang met de poëtische saxofoonkreten van Ben Sluijs.

Tom Van Bauwel volgde zijn toneelopleiding in Antwerpen. Als acteur speelde hij onder meer bij theater Zuidpool, KVS, ROTheater en NTGent. Hij regisseerde stukken als Kunst van Yasmina Reza (Raamtheater), Tumult van David Rabe (het Toneelhuis), Pterodactylus van Nicky Silver (Noord Nederlands Toneel), en De naam van Jon Fosse (NTGent). Bij het bredere publiek is hij bekend van televisie- (Ons Geluk, Windkracht 10 en Sara) en filmwerk (o.a. Ad Fundum). In 2008 werd hij artistiek leider van het Raamtheater dat werd omgedoopt tot BAFF.

Ben Sluijs kennen we als groepsleider en sideman van verschillende formaties die zowel in binnen- als buitenland graag worden ontvangen. Hij speel(t)de ook regelmatig soloconcerten of combinaties van solosax en woord met o.a.: Pjeroo Roobjee, Jan Decleir, Jules Deelder, Remco Campert, Hubert Daemen, Don Fabulist, Peter Holvoet, Elvis Peeters, Roger De Neef…

Ben Sluijs wordt meermaals beschreven als één van de meest lyrische en poëtische jazzsaxofonisten in ons land.

Onder saxofonisten heb je koele redenaars, kortademige schreeuwers en introverte neuzelaars. Hoewel Ben Sluijs de techniek heeft om al die stemmen te vertolken, is de Belgische altist vooral een bedachtzaam spreker van volzinnen. Iedere noot uit zijn hoorn is een zorgvuldig opgepoetste glimmer, die aan een smaakvolle ketting wordt geregen. En dat met behoud van het vermogen solistisch te verrassen met een fantasierijke bocht of omweg. (NRC-Handelsblad)

Tom Van Bauwel (poëzie), Ben Sluijs (saxofoon)

• www.bensluijs.be

naar boven

Janssens / Prins – …Passages…/ Ventriloquium (Uitvoering : Nadar, Arsis4, Peter Jacquemyn en Jan Pillaert)

20:00 Toegangsgebouw, Muziekcentrum De Bijloke

Thema van Jazz & Sounds 2010 is het spanningsveld tussen uitgeschreven en geïmproviseerde muziek. Waar Daan Janssens zijn partituren steeds tot in het kleinste detail uitschrijft wordt in het werk van Prins vaak gebruikt gemaakt van vrije improvisatie of instrumentale technieken die daarin hun oorsprong vinden. Nadar, Arisis4, Peter Jacquemyn en Jan Pillaert vertolken van Daan Janssens (°1983) …Passages…, een cyclus van vier korte composities, en van Stefan Prins (°1979) Ventriloquium, een zoektocht naar relaties tussen vrij improviserende muzikanten, een uitgeschreven ensemble en live-electronics.

PROGRAMMA :
Peter JACQUEMYN (contrabas) en Jan PILLAERT (tuba): improvisatie
Daan JANSSENS:
Passages…(2005-2008)
Passages… (2005/rev.2008) – voor strijkkwartet (creatie van de herziene versie)
Tableau – double – (passages II) (2005/2006) – voor cello solo
D’un automne étendu (2007/2008) – voor strijkkwartet
(…nuit cassée.) (2006/2007) – voor altviool en vier instrumenten
Stefan PRINS: Ventriloquium (2006) voor e-gitaar, percussie, cello, twee improviserende muzikanten en live-electronics

ARSIS4
ARSIS4 verenigt vier jonge strijkers die sinds drie jaar intensief samen musiceren. Zij studeerden aan de conservatoria van Antwerpen en Brussel en nemen als kwartet les aan de Muziekkapel Koningin Elisabeth. Zij volgden masterclasses bij het Artemis Kwartet, het Prazak kwartet, het Artis Wien kwartet en het Danel Kwartet, als ook bij violisten Andras Keller en Heime Müller en pianisten Ralf Gothoni en Ferenc Rados. Gedurende drie jaar werkten zij intensief samen met het BL!NDMAN Saxofoonkwartet onder de naam BL!NDMAN [strings], waarmee ze in 2008 laureaat werden van ‘Gouden Vleugels’. Vanaf het seizoen 2009-2010 gaan zij hun eigen weg als ARSIS4.

Arsis4: Pieter Jansen en Liesbeth Baelus (viool) – Florian Peelman (altviool) – Romek Maniewski (cello)

NADAR

Nadar werd in 2006 opgericht door een aantal jonge muzikanten, afkomstig uit diverse conservatoria, met een gemeenschappelijke passie voor hedendaagse muziek.
De keuze voor de naam Nadar komt voort uit de multidisciplinaire geest die het ensemble met de echte Nadar, een pseudoniem voor Gaspard-Félix Tournachon (1820-1910), wil delen. Deze was niet alleen een bekende fotograaf en ballonvaarder, maar tevens karikaturist, spion, kunstcriticus,…Nadar wil het werk van de jongste generatie nationale en internationale componisten centraal stellen door middel van opdrachten, doorgedreven samenwerking, workshops en creatieconcerten.

Nadar: Valerie Vereecke (klarinet), Matthias Koole (e-gitaar), Yves Goemaere (percussie), Elisa Medinilla (piano), Jan Pillaert (tuba & impro), Marijn Thissen (altviool), Pieter Matthynssens (cello), Jacquemyn (contrabas & impro), Stefan Prins (live-electronics) & Daan Janssens (dirigent)

• www.nadarensemble.be
• www.arsis4.be
• www.daanjanssens.be
• www.stefanprins.be
• www.jacquemyn.com

naar boven

Project El Negocito Records/Logos: human and machine

20:00 Bibliotheek, Muziekcentrum De Bijloke

El Negocito Records is een Belgisch label voor alternatieve en improvisatiemuziek en offspring van club/café El Negocito met als thuisbasis Gent. In dit project wordt het spel aangegaan tussen enerzijds een muzikant actief op het nieuwe label en een muzikale machine van de Logos Foundation. Zo presenteren we op zaterdag en zondag telkens 2 verschillende duo’s. De vorm waarin deze ontmoetingen plaats vinden gelijkt op een werkruimte van toenadering die niet zo nodig stoelt op een harmonisch plan maar zich ontvouwt vanuit de 2 facetten van mens en machine. De manier om met dit spel, zeg maar onderzoek, om te gaan kan zeer intuïtief zijn, zeker als improvisatie een belangrijke benadering is die gehanteerd word. De zoektocht naar geluid loopt net gelijk met die naar pure rede; een taal die cryptisch blijft maar toch verstaanbaar voor iedereen. De muzikanten van dienst zijn Giovanni Barcella, Eli Van De Vondel, Manolo Cabras en Daniel Pastene.

Giovanni Barcella is een extravagante Gents Italiaanse jazzdrummer. Hij staat voor een poëtische kijk op de noodzaak van jazz als dissident, jazz die zich afzet tegen de problematische visie van de meeste muziek die we te horen krijgen. Eli Van de Vondel is niet alleen medeoprichter van CiCliC Record, Mahaworks en tal van andere initiatieven, hij is ook een gevoelige, linkshandige gitarist altijd op exploratie om het ego te laten vallen voor het geheel. Hij tracht tijd, ruimte en gelegenheid te scheppen waarbinnen persoonlijke muzikale visies zich bevrijd en vrij van commerciële [ver]druk[king], stereotiepe esthetiek en vastgestelde stijlen kunnen ontwikkelen. Manolo Cabras werd geboren in het Italiaanse Cagliari, studeerde er klassieke viool aan het conservatorium en leerde er experimenteel te componeren. Na verloop van tijd ruilde hij de viool in voor een potigere contrabas en nog wat later maakt hij de overstap van klassiek naar jazz. Daniel Pastene studeerde aanvankelijk drie jaar klarinet aan de Universiteit van Chili bij Francisco Gouet en vervolgde dan zijn studies aan het conservatorium van Gent, waar hij zijn masterdiploma alsook de voortgezette opleiding compositie bij Frank Nuyts behaalde.

Stichting Logos is al veertig jaar in de weer met de productie van experimentele muziek en geluidskunst. Vanuit hun thuisbasis in Gent trekken zij de wereld rond met performances zoals het Logos Duo, het pneumafoon project en het M&M orkest. De paradepaardjes van het moment zijn de 43 muzikale robots die via allerhande sensoren kunnen reageren op hun omgeving. Deze unieke instrumenten, ontworpen en gebouwd door Godfried-Willem Raes, behoren tot de meest geavanceerde muziekrobots ter wereld. Voor deze gelegenheid zullen enkele robots samen musiceren met muzikanten van vlees en bloed. Componisten/programmeurs Kristof Lauwers, Troy Rogers en Yvan Vander Sanden zorgen voor de technische realisatie.

Giovanni Barcella (drums), Eli Van De Vondel (gitaar), Manolo Cabras (contrabas), Daniel Pastene (klarinet)

naar boven

De Kleine Harlekijn

21:30 Kraakhuis, Muziekcentrum De Bijloke

Dancing the clarinet away

Stockhausens ‘Kleine Harlekijn’ is een muziektheatraal werk voor ‘dansende’ klarinettist. Harlekijns dansende voetstappen klinken doorheen het hele stuk. De ritmes van een steeds veranderende formule zijn aanvankelijk huppelend. Snel echter worden ze doorweven met een zacht legatospel. De formule wordt fragmentair wanneer Harlekijn “zo door de dans wordt benomen dat hij steeds vaker vergeet noten te spelen”. Harlekijn wordt geabsorbeerd door zijn dans.

Rik De Geyter (klarinet solo)

naar boven

Enescu re-Imagined by Lucian Ban & John Hébert

22:00 Concertzaal, Muziekcentrum De Bijloke

Pianist Lucian Ban neemt de muzikale erfenis van Roemeens componist George Enesco onder handen en herwerkt de muziek tot een gedurfde hedendaagse jazzcompositie.

Ban verzamelde een indrukwekkende groep muzikanten uit de New Yorkse jazzscene rond zich voor dit project met John Hebert op bas, Gerald Cleaver op drums, Tony Malaby op saxofoons, Mat Maneri en Albrecht Maurer op viool, Ralph Alessi op trompet en Badal Roy op percussie en tabla.

Het gezelschap graaft in de catalogus van de Roemeense componist; van de beroemde 3e Sonate voor viool en piano tot de onvoltooide 4de Symfonie en verschillende kamerstukken tot de grotere orkestwerken van deze 20ste eeuwse Roemeense componist. Ze bekijken alles vanuit een jazzhoek maar verkennen de grens van klassiek, hedendaags, en improvisatiemuziek.

George Enesco was een Roemeens componist, violist, pianist, dirigent en docent. Op jonge leeftijd trok hij naar het Conservatorium in Wenen. Later verhuisde hij naar Parijs, waar hij tot zijn overlijden in 1955 bleef wonen, om zich verder te bekwamen in de compositie. Hij was een veelgevraagd vioolleraar en gaf ondermeer les aan Yehudi Menuhin. Zijn werken hebben vaak een Roemeens karakter. Met name zijn eerste Roemeense Rapsodie is heel beroemd geworden. Zijn opera Oedipe kan worden gezien als zijn grootste werk. Hij was een vruchtbaar componist van onder meer liederen, kamermuziek en pianomuziek.

Lucian Ban (piano), John Hébert (contrabas), Ralph Alessi (trompet), Tony Malaby (tenor- en sopraansaxofoon), Albrecht Maurer (viool), Mat Maneri (altviool), Nasheet Waits (drums), Badal Roy (tabla & percussie)
p(credits). In samenwerking met het Roemeens Cultureel Instituut.

• www.lucianban.com
• www.johnhebert.com

naar boven